Gestures of Music Theater: The Performativity of Song and Dance offers new, cutting-edge essays focusing on song and dance as performative gestures that not only entertain but also act on audiences and performers. The chapters range across musical theater, opera, theater, and other artistic practices, from Glee to Gardzienice, Beckett to Disney, Broadway to Turner-Prize-winning sound installation. The chapters draw together these diverse examples of vocality and physicality by exploring their a…
Gestures of Music Theater: The Performativity of Song and Dance offers new, cutting-edge essays focusing on song and dance as performative gestures that not only entertain but also act on audiences and performers. The chapters range across musical theater, opera, theater, and other artistic practices, from Glee to Gardzienice, Beckett to Disney, Broadway to Turner-Prize-winning sound installation. The chapters draw together these diverse examples of vocality and physicality by exploring their affect rather than through considering them as texts. The book's contributors derive methodologies from many disciplines. Resisting discrete discipline-based enquiry, they share methodologies and performance repertoires with discipline-based scholarship from theater studies, musicology, and cultural studies, among other approaches. Together, they view these as neighboring voices whose dialogue enriches the study of contemporary music theater.
Gestures of Music Theater: The Performativity of Song and Dance offers new, cutting-edge essays focusing on song and dance as performative gestures that not only entertain but also act on audiences and performers. The chapters range across musical theater, opera, theater, and other artistic practices, from Glee to Gardzienice, Beckett to Disney, Broadway to Turner-Prize-winning sound installation. The chapters draw together these diverse examples of vocality and physicality by exploring their affect rather than through considering them as texts. The book's contributors derive methodologies from many disciplines. Resisting discrete discipline-based enquiry, they share methodologies and performance repertoires with discipline-based scholarship from theater studies, musicology, and cultural studies, among other approaches. Together, they view these as neighboring voices whose dialogue enriches the study of contemporary music theater.
Atsiliepimai
Atsiliepimų nėra
0 pirkėjai įvertino šią prekę.
5
0%
4
0%
3
0%
2
0%
1
0%
Kainos garantija
Ženkliuku „Kainos garantija” pažymėtoms prekėms Knygos.lt garantuoja geriausią kainą. Jei identiška prekė kitoje internetinėje parduotuvėje kainuoja mažiau - kompensuojame kainų skirtumą. Kainos lyginamos su knygos.lt nurodytų parduotuvių sąrašu prekių kainomis. Knygos.lt įsipareigoja kompensuoti kainų skirtumą pirkėjui, kuris kreipėsi „Kainos garantijos” taisyklėse nurodytomis sąlygomis. Sužinoti daugiau
Elektroninė knyga
22,39 €
DĖMESIO!
Ši knyga pateikiama ACSM formatu. Jis nėra tinkamas įprastoms skaityklėms, kurios palaiko EPUB ar MOBI formato el. knygas.
Svarbu! Nėra galimybės siųstis el. knygų jungiantis iš Jungtinės Karalystės.
Tai knyga, kurią parduoda privatus žmogus. Kai apmokėsite užsakymą, jį per 7 d. išsiųs knygos pardavėjas . Jei to pardavėjas nepadarys laiku, pinigai jums bus grąžinti automatiškai.
Šios knygos būklė nėra įvertinta knygos.lt ekspertų, todėl visa atsakomybė už nurodytą knygos kokybę priklauso pardavėjui.
Perskaityta knyga:
Nenauja knyga, kuri parduodama tiesiai iš knygos.lt sandėlio. Knygos kokybė įvertinta knygos.lt ekspertų.
Tai knyga, kurią parduoda privatus žmogus. Kai apmokėsite užsakymą, jį per 7 d. išsiųs knygos pardavėjas . Jei to pardavėjas nepadarys laiku, pinigai jums bus grąžinti automatiškai.
Šios knygos būklė nėra įvertinta knygos.lt ekspertų, todėl visa atsakomybė už nurodytą knygos kokybę priklauso pardavėjui.
Atsiliepimai